赵华峰 王燕珍 /文
摘要：书法的美学价值对当代服装设计具有极高的应用价值，书法的创作在一定程度上类似于服装设计的过程。书法与服装的设计，都包含着书法家与设计师共同的美学追求与设计理念。书法作为一种独有的文化，在一定程度上可以为服装设计师设计服装提供灵感。古代，书法家在追求美学的道路上大胆创新，并且形成各自的风格。如今，把书法的美学作为一种设计理念，让独立服装设计拥有自己的特色。
关键词：美学；服装；风格；书法
文字本来是作为记录的一种手段，直到近代印刷体渐渐代替了手写体，书法渐渐地才被作为一种艺术来看待。汉字的进化经历了甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、草书、行书等。历史上，每个书法家的性格不同，所以在运笔、造诣上不同，这样就形成不同的风格。而服装最初也仅作为一个遮蔽身体的工具，随着文化的丰富和经济的繁荣，也衍生出很多风格。
一、书法的美学与服装的关系在一定程度上中国在向全世界的文化输出方面还不够，而借用书法的美学就可以作为一种特色走向全球服装市场，向全世界输送中国的文化。中国古代的服装受到主流文化的影响，服装的风格以上衣下裳为主。而到了近、现代，西方文化的不断输入，渐渐影响了服装的风格，其实书法的美学可以在服装设计中运用，作为一种设计的理念。
1.书法与服装的渊源
书法的一方面是临摹别人的运笔特点，以及揣摩整个字的结构，另一方面结合自己的经历与性格，再结合具体场景，创作出自己风格的作品，而这所有一切都是以美学为基础。服装在不同年龄段、不同阶层、不同和职业对服装的要求各不相同，但是绝大多数对服装的要求不外乎舒适和美观。现在各种类型的服装在版型上基本上都已经成熟，变化的幅度不是很大。书法也一样，一方面要让别人理解字义，追求字的美感，再一方面体现作者的心理表现和达到的意境。但是，现代很多人的娱乐方式多样，已经不依靠写书法来抒发情绪，书法已经变为一种汉字历史文化。
2.书法的审美对服装设计的影响
在服装的审美中，不仅追求最基本的功能，还要维持心里的平衡，于自己的价值观、性格相匹配。王羲之的《兰亭序》，如图1（a）的行书被推为天下第一行书，王羲之的书法最大的特点是潇洒俊逸、每个字都跃然纸上富有灵气，即便是相同的字在不同位置出现在运笔上皆不同，后人评述王羲之的字“右军字体，古法一变。其雄秀之气，处于天然，故古今以为师法”。王羲之的行笔起笔为多，伏笔为少，特别是一横更是一波三折，服装设计时，如需要营造一种神飞飘逸之感，就需要在面料的悬垂性、分割线的选择上重视。而颜真卿的行书代表《三表贴》，如图1（d）给人也给人一种虚灵、洒脱感，服装设计中对于某些场合，即便是版型已经成成熟，但经过设计师的重新构思后，成衣也应该给人一种潇洒和舒心的感觉，像如图1 （b）的连衣裙。王献之对于自己父亲的行书不够简洁、放纵，影响书写速度，将行书的流畅，草书澎湃引向一个新的高度，像如图1（c）王献之的字更加富于变化。例如袖子有很多种，如插肩袖、装袖等，这是一般形式，如果结合立体裁剪，就可以对分割线进行简化和改造，达到想要的效果。
图1
二、书法美学在服装设计中的应用颜真卿以楷书闻名古今，其中《多宝塔碑》，如图2（a）给人一种感觉就是端庄、大气，独具魅力，这与西装的在正式场合应该给人的感觉一样，正装的设计应该与颜真卿的楷书给人的感觉一致（如图4）。在正装上装的设计时，对挂面、领型、前中、前侧、后中、后侧、以及里料的版型都很讲究，还要搭配面料的质地、色彩，再结合缝制工艺才能看起来浩然正气、磅礴庄重，如图2（b）。行书打破了楷书的条条框框，以一种更高的姿态，洒脱柔美地出现在世人的眼前，在一定程度上代表了东方的婉约美。草书整体看起来洋洋洒洒，夸张，极具天然的视觉艺术感和简约的灵动之美，使人看起来枯而能腴、重而不浊，草书具备的独特的哲学、美学内涵与现代服装设计融合的可能性。例如日本设计师三宅一生，他的服装以无结构模式设计，摆放的时候呈平面化，但是一旦提起来便呈现出极强的立体感，他的这种构思来源于传统的折纸，在一定程度上打破了西方对于服装原型的束缚。
图2
近代毛泽东《沁园春 雪》的书法如图3（a）也极具美学意义，毛体给人一种奔放、豪迈、龙腾虎跃之感，毛体的结构基本上重撇轻捺、方圆相济。毛体越仔细观察和端详，就越是觉得章法严谨、流畅洒脱、形体飘逸、秀丽刚劲，当服装需要给人一种狂野的美，给人营造一定的气势感，并且不失优雅的大衣如图3（b）。在服装设计的时候对于面料的选择、分割线的设计，以及缝纫的工艺都具有影响价值。书法中运笔的收放与服装设计中的面料薄厚具有相似之处，某个字的某些部分结构以及整个字的轮廓与服装的造型也有相同之处。想要把服装设计成什么样效果，就需要把握面料的质地、版型的轮廓、裁剪的工艺等，才能达到想要的效果。
图3
三、书法的美学与服装审美的关系服装设计既要表达自己的设计理念，又要用服装来传递自己的价值和审美诉求。服装设计中利用原型设计就类似于书法中的临摹，而原型也不是一成不变的，通过适当的变化或者进行样板的调整来设计或创作。书法达到的意境在一定程度上反映了作者的心境，服装设计也一样，服装设计融合着设计师的创作灵感与表达欲望。
四、结论和展望中国生产面料的技术已经在全世界处于领先地位，绝大多数的名牌服装的面料都从中国进口，但为什么中国就没有太多享誉全球的知名品牌。品质卓越的服装全世界都会接受，在美的追求上全球具有相同的价值观。如果从书法的美学中汲取的价值运用到服装艺术中，再加上合适的品牌的宣传，让中国制造的服装以一种高贵的姿态走向全世界。
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（原载于《大众文艺》 2019年第4期）